Barely Legal

아이언맨 2 감독 존 파브로 (2010 / 미국) 출연 로버트 다우니 주니어, 기네스 팰트로, 미키 루크, 스칼렛 요한슨 상세보기

  인간다운 삶을 살기 위해 영화를 보러 갔다... 요새 뭐하게 바빠서 문화생활이라고는 회사 왔다갔다 할 때 읽는 책뿐ㅜ.ㅜ 몬테크리스토 백작 읽는데 더디게 읽고있다 으윽 주말에는 미드 몰아보고.... 그런의미에서 오래간만에 영화을 봄. 사실 아이언맨2는 개봉했을 때부터 보려고 했는데 우째 볼 사람들이 없어서ㅎㅎ 미루다가 봤다.

  1편의 기지를 생각한다면 그에 못미치긴 하는데 그래도 기대를 낮추고 본다고 하면 재미있었다. 토니 스타크(로버트 다우니 주니어)는 원체가 영웅으로서의 정체성 같은걸로 고민하는 인물이 못되기 때문인지, 1편에서는 납치라던가 그런 걸 통해 고난을 만들었는데, 2편에서는 그런 고난의 대상으로 목숨이 줄어들고 있다는 설정을 차용했다. 가슴에 달고 있는 원자로를 만드는 물질 때문에 죽음이 눈앞에 있다는 설정. 영웅적인 생각은 거의 가지고 있지 않은 토니는 평범한 사람들처럼 죽음을 앞둔 태도를 보인다. 흥청망청 놀며 죽음을 무시하기. 원래 토니 스타크로서의 흥청망청 이미지까지 더해져 그에 대한 평판은 바닥을 떨구고, 그나마도 친구인 제임스(돈 치들)와도 틀어지고, 페퍼(기네스 펠트로)도지쳐간다.

  그렇다면 이 고뇌가 해결되어야지 아이언맨이 뭔가 사람 구실을 할 거 아니냐. 아주 재미있는게 여기서 나온다. 이 고뇌는 토니 스타크 스스로 해결하지 않는다. 왜냐, 어벤저스에서 도와주거든! 1편 쿠키에서 잠깐 나왔던 쉴드 국장(사무엘 L. 잭슨)은 토니 옆에 쉴드의 요원인 블랙 위도우, 로마노프(스칼렛 요한슨)를 보내 토니의 몸상태를 몰래 점검하더니 토니를 데려다가 주사 한방으로 문제를 완화시켜준다! 그것 뿐이냐, 토니의 아버지 하워드(존 슬래터리)가 네게 남긴 것이 있다.. 하면서 문제는 해결될 수 있다. 답은 네가 찾아라! 이렇게 해준단 말이다. 토니는 아버지가 어릴 때 날 안좋아했네 뭐네 결국 그가 자기를 사랑했단걸 영상을 통해 간단히 깨닫고(!) 오오 아버지의 유산을 통해 문제를 해결해낸다. 아, 영웅의 고난 해결치고 너무 간단하다. 그나마도 토니라서 어울렸다. 원체가 방탕한게 어울리는 토니 스타크이다보니 이보다 더 어려운 영웅으로서의 고민이 별로 어울리지도 않을 거 같기도 했다.

  요런 와중에 나타나는 적이라는 건 아버지의 그 옛날 동료의 아들, 이안 반코(미키 루크)인데... 좀 더 복잡하게 구성했어도 됐을 캐릭터를 너무 단순화 시켜버린 것 같다. 말마따나 집에서 혼자 뚝딱 원자로 만들 만큼 똑똑한 사람인데 기괴하고 묘한 느낌을 주려던 건 좋았는데 오히려 그 때문에 캐릭터가 이상한 식으로 단순하게 느껴졌다. 약간 아쉬운 악당이었다. 가능성이 더 많아보였는데... 그리고 악역이라고 해야할까, 저스틴 해머(샘 락웰)은 그냥 평범하게 질투하는 캐릭터라서ㅎㅎ 발끈발끈 하는 장면이 나와도 그러려니 했다. 막 어둠이 있거나 하는 악역이 아니라서 나빠보이지도 않았다. 철없단 느낌은 있었지만ㅋㅋㅋ

  전체적으로 어벤저스 이야기가 많았다. 어벤저스 아니면 토니 고뇌가 해결이 안될 정도니까 꽤 깊이 관련되 거 맞다. 블랙 위도우가 나올 필요가 없는건데 어벤저스 영화 때문에 눈도장 찍으려 내보낸 듯. 음 난 요거 때문에 늘어지는 게 있긴 했다. 크게 신경쓰일 정도는 아니지만... 어벤저스의 존재라던가 마블 세계관에 아예 무지하다면 이게 뭔 짜증나는 스토리인가 했을 법한 사람들도 있었을듯.

  영화에서 제일 재미있었던 건 싸움 장면도 아닌 새로운 원자로 만드는 장면. 역시 토니 스타크는 공돌이 짓을 해야 제 맛..! 1편보다 자비스(폴 베타니) 재치가 떨어져서 아쉽기 그지없었다. 목소리 주드 로에서 폴 베타니로 바뀌었는데, 주드 로때보다 나긋나긋한 맛은 떨어지지만 뭔가 집사같은 느낌이 드는 목소리라 좋았음.

  전체적으로 보면 뭘로 보나 1편이 낫지만, 뭐 그럭저럭 중간은 간다. 로버트 다우니 주니어는 여전히 귀엽고, 기네스 펠트로는 여전히 여기서는 무매력이다. 새로운 로드 중령은 음.. 이미지가 너무 달라져서 아쉽다. 미키 루크는 완소!

그는 당신에게 반하지 않았다 감독 켄 콰피스 (2009 / 미국) 출연 제니퍼 애니스턴, 스칼렛 요한슨, 드류 배리모어, 제니퍼 코넬리 상세보기

   이것도 프랑스에서 돌아오는 비행기 안에서 본 영화. 이미 앞서 영화 두 편을 봤고 코미디 프로그램까지 본 터라 진짜 체력 제로 상태에서 봤다. 심지어 더빙으로. 어릴 적 봤던 토요 명화 이후 더빙으로 영화를 보게 될 줄은 상상도 못했어. 케세이 퍼시빅에서 한국어 지원되는 영화 찾으니 몇몇 개가 나오는데 이게 그나마 제일 재미있어 보였다. 그 이전에 나왔을 때 보고 싶다고도 생각했었고.

  여자들이 연애할 때 가지는 지지부진한 환상들을 깨트려 주겠어! 라는 식의 책에서 시작된 영화인데... 옴니버스 식으로 각 커플들의 이야기가 진행된다. 몇 년을 사귀고도 결혼하지 않는 커플인 베스(제니퍼 애니스톤)와 닐(벤 애플렉), 대학교때부터 사귀어서 안정적인 결혼생활을 하고 있지만 서로에 대한 믿음이 흔들리기 시작한 제나인(제니퍼 코넬리)과 벤(브래들리 쿠퍼). 이 사이에 끼어든, 벤이 자신만 볼 것이라는 환상에 빠진 애너(스칼렛 요한슨), 애너가 섹스 프렌드로밖에 생각 안하지만 애너에게 푹 빠져 있는 코너(케빈 코넬리). 인터넷에서 시시한 남자 만나기만을 반복하는 인연에 대한 환상을 가진 메리(드류 베리모어). 사람과의 관계에서 상처받기 싫어서 사랑을 쿨한 것이라 생각하는 바 주인 알렉스(저스틴 롱). 그런 알렉스가 연애상담을 해주는 너무 들이대고 눈치없는 여자 지지(지니퍼 굿윈).

  쓰고 보니 되게 등장인물들이 많은데... 서로가 직장 동료나 친구 관계등으로 얽혀 있고 하나의 관계에 대해서만 조명하는 영화가 아니라서 분배는 꽤 잘 되어 있다. 각 인물들의 사랑과 연애, 관계 맺고 끊음에는 부족함이 없다. 나름 담담하게 각 커플을 조명하고 있었다.

  나는 제니퍼 애니스톤 커플 이야기에 중점이 있을 거라 생각했었는데 그 때문인지 그 쪽은 오히려 생각보다 수월한 편이었다. 결혼을 거부하는 예술가 타입 남자 닐도 이해 되고, 결혼 못해서 주변인의 시선을 의식하게 되는 베스의 입장도 충분히 이해가 됐다. 베스의 아버지가 쓰러져서 힘들어졌을 때 사위가 아님에도 헤어진 여자친구의 집에 와서 도왔던 닐은, 굳이 결혼이라는 약속 하에 맺어지지 않더라도 믿을만한 남자였다. 결혼이라는게 결국 불안정한 사랑의 확인을 법적으로 확인하려는 건데... 닐 같은 남자라면 믿을만 하지 않을까. 결론적으로는 닐도 베스를 위해 청혼해주었지만. 근데 고작 이 정도로 꺾일 신념이라면 갖지를 마 이사람아ㅋㅋㅋ

  또다른 커플이이었던 제나와 벤은... 글쎄 겉보기엔 완벽했다. 대학교때부터 쭉 사귀어서 결혼까지 하게 된 이제는 안정적인 부부. 벤이 애너와 바람이 나면서 이 커플은 파국을 맞았다. 그렇지만. 그렇지만 사실은 이건 도화선일 뿐이고 그동안 벌어져왔던 둘 사이의 균열이 이미 꽤 크게 벌어져 있었던 것 같다. 제나에게 담배를 끊었다 뻔뻔스레 거짓말하는 벤의 성격과, 남편을 몰아세우고 있던 제나. 둘 다 내게는 힘든 커플이었다.

  유부남을 꼬시면서 환상에 젖어 있던 애너는 결코 행복해 질 수 없을 것만 같다. 일단 사랑에 대한 환상이 있는 여자였고, 눈이 높은 여자였다. 우유부단한 벤 때문에 크게 상처입은 뒤에, 코너가 그렇게 지극정성으로 자신을 바라보는 데에도 그와 맞춰줄 수 없었던 애너. 그래 뭐 취향에 안맞으면 그럴 수도 있겠지. 코너가 좀 그런 타입이긴 했어. 하지만 코너의 청혼에 자신은 그럴 수 없다고 말하고 도망가던 애너의 뒷모습은 당당하다기보다는 그냥 불쌍했다.

  알렉스와 지지의 이야기는 뭐 어떻게 보면 알콩달콩한 이야기. 사랑에 쿨한 알렉스와 사랑에 빠질 거라고 매일같이 주문을 되뇌는 지지는 어떻게 보면 잘 어울리니까. 하지만 난 지지의 캐릭터가 너무 짜증나서 영화 보는 내내 거슬려 죽는 줄 알았다. 매번 이번에는 잘될거다, 저 남자는 내게 반했다 자기 합리화 하는데 보면서 미치는 줄 알았다. 알렉스가 그 남자는 당신에게 반하지 않았다고 계속해서 충고하면 제발 알아먹으라고. 그것도 모자라 나중엔 알렉스가 자기에게 반했다고 생각하면서 그러는게...ㅜㅜ 뭐 지지의 순수한 마음을 알게 된 알렉스와 잘 되서 그렇지 안그랬으면 그냥 또 삽질하고 끝난 거였잖아... 개인적으로는 알렉스 캐릭터는 좋았음. 나름 배드보이지만ㅋㅋㅋ

  가상현실에서 자기의 짝을 만날 거라 기대하던 메리가, 그런 가상을 벗어던지고 코너에게 연락하면서 이 다양한 커플들의 이야기는 끝이 난다. 드류 베리모어는 제작자로서 그냥 찬조출연 정도의 분량이었지만, 어떤 의미로 귀여웠다.

  으음. 사실은 내가 생각했던 내용이랑은 좀 달라서... 현실적인 부분이 많은 건 좋은데... 뭐랄까 몰입이 잘 안됐다. 이런 식의 다양한 옴니버스는 좋지만 확 재밌다거나 하는 느낌은 못받았음. 덤덤하게 봤던 영화. 분석하려 하는 영화는 이래서 좀...

  저스틴의 앨범 FutureSex/LoveSounds는 작년 앨범임에도 아직까지도 전혀 질리지 않고 듣고 있는 앨범. 이 하이브리드 팝 앨범은 너무나 신선하고 섹시해서 아직까지도 그 충격이 생생하다. 지금은 이런 음악이 제법 많이 쏟아져 나오고 있는데, 그래도 저스틴이 SexyBack을 들고 나왔을 때만한 충격은 역시 없지.

  What Goes Around.../...Comes Around는 뭐 뿌린대로 거두리라. 이 쯤이 되나. 앨범의 곡들이 전부 괜찮은 편인데, 의외로 심심한 곡을 싱글로 내는구나 싶었는데(어디서는 함량미달이라고 하더만, 그것까진 잘 모르겠고... 취향은 아니었음) 또 이게 계속 들으니까 좋더라고; 아 이 가벼운 사람. 이건 정말 뮤직 비디오 탓. 

  뮤직비디오는 한편의 짧은 영화를 보는 느낌. 화려하고 독특한 분위기가 가득해서 시선을 잡아 끈다. 거기다가 무려 스칼렛 요한슨이 출연; 깜짝 놀랐다. 팜므 파탈로 출연하시는 스칼렛 조핸슨. 뮤직 비디오 자체의 느낌과도 굉장히 잘 어울렸고, 저스틴과도 의외로 잘 어울렸다. 나중에 잠깐 사귀기도 했지 아마? 뮤직비디오만으론 이게 저스틴 꺼중에 가장 좋음.

스쿠프 감독 우디 앨런 (2006 / 영국, 미국) 출연 스칼렛 요한슨, 휴 잭맨, 우디 앨런, 이안 맥셰인 상세보기

  은자씨와 보고싶다고 난리를 쳤으나 상영관이 없어서(...) 못 본 영화. 영화를 보고 난 후 느낌은, 국내 포스터 왜 이래(...) 완전 달달한 이야기처럼 포장해놨다. 절대 아닌데. 우디 알렌 영화에는 뭔가 음흉스러운 느낌이 깃들어 있는 듯한 느낌이다. 외국 포스터쪽이 영화를 소개하기에 더 알맞다. 물론 국내에서 더 잘 팔리는건 달달한 포스터 쪽이겠지만-_-;

  아, 또 애증의 우디 알렌이다. '매치 포인트'때처럼 한방 먹지 않게 주시하며 보고있었는데, 어쩐지 또 당해버리고 말았다. 내가 이렇게 반전에 약한 타입이었던가? 오히려 우디 알렌이니까 이런 반전이 나올거야 라는 생각에 사로 잡혀서 한방 먹은 듯한 느낌. 사실 그 반전은 앞에서 이미 제시한 사건으로 인해 충분히 추론 가능한 종류의 것이었는데. 이래서 내가 시험에서 떨어진건가(...) 밉다 미워 우디 알렌. 우디 알렌의 영화는 항상 나를 갖고 노는 기분이다. 뭐 본 영화가 많은 것은 아니지만;

  이야기는 적당히 흥미롭고 재밌었다. 뭐랄까 중심되는 스토리가 살인인 것 처럼 홍보해 놓고 사실은 아니어서 좋았다. 이야기에서 중요한 건 살인사건도 아니고, 로맨스도 아니고... 그냥 이야기 그 자체인 듯한 느낌. 사실은 너무나 평범해 보이는 이야기이기도 한데, 수다스러운 시드(우디 알렌)와 헛똑똑이처럼 보이는 산드라의 조합 때문에 재밌었다. 피터 라이먼(휴 잭맨)의 비밀스러운 성격도 긴장감을 넣어줘서 좋았고. 어, 이렇게 써놓고 보면 캐릭터들도 상당히 스테레오타입이다.

  우디 알렌이 연기하는 것은 처음 봤다. 근데 너무 생각했던 것과 똑같아서ㅋㅋ 웃겼음. 그 수더분한 모습과 더듬는 말투(이게 연기라니 맙소사), 술 취한 듯한 모습들이 시선을 쏙쏙 끌더라.
  스칼렛 요한슨은, 어, 의외. 스쿠프 각본 자체가 스칼렛 조핸슨을 주인공으로 염두해 두고 쓴 것이라고 하는데... 맨날 이쁘장한 모습만 보다가 이런 평범한 분장의 모습을 보니 그것도 나름 재밌다. 근데 안경만 벗으면 다시 섹시녀가 되어있었음... 극중에서 피터가 산드라보고 안경 안쓰면 안되냐고 하는 것, 적극 이해한다. 수영장 장면에서 보니까 여전히 몸매는 유아몸매(...) 근데 가슴은 환상적. 뭔가 요상하게도 보였다.
  휴 잭맨은... 아이고 완소♡ 역시 이 남자는 수트입고 태어난거다ㅜㅜ 거기다 의외로 캐쥬얼도 잘 어울림; 역시 기럭지가 길면 뭔가 옷빨이 좀 받는건가... 맨날 강함을 강조하는 캐릭터들만 보다가 이렇게 여유롭고 비밀스러운 캐릭터를 보니, 그것도 잘 어울린다. 정말 뭔가 음흉스러워 보이는 캐릭터였다. 막판가서는 대놓고 음흉스러웠지만... 부드러운 말투같은게 참 좋았음. 호주 출신인데 영국 상류계급을 연기한게 재밌다. 나는 영어 말투같은건 잘 몰라서... 영국 상류계급의 악센트를 잘 연기했는지는 모르겠지만.

  나는 괜찮게 봤다. 근데 우디 알렌에 대해 아무것도 모르고, 거기다 로맨스영화라고 알고 본 사람이 있으면 화났을거 같기도.

프레스티지 감독 크리스토퍼 놀란 (2006 / 영국, 미국) 출연 휴 잭맨, 크리스찬 베일, 마이클 케인, 스칼렛 요한슨 상세보기

프레스티지[prestige]의 뜻:
1. 환상·착각·마술의 트릭·사기
2. 순간이동 마술에 사용되는 이동수단
3. 신의 경지에 도달한 마술의 최고 단계

  오늘에서야 봤음. 개봉관도 얼마 안남아 있었다. 요새 취향에 맞는 영화도 없고, 이전부터 보려고 아둥바둥 하기도 했고 해서. 메가박스 코엑스점까지 가서 봤음. 완소 휴 잭맨도 나오고, 크리스찬 베일도 나오고. 영화가 재미없어도 그만이라는 생각에 봤는데, 뭐 재미 있었다. 둘이 경쟁하는 모습 보는 재미도 쏠쏠했고, 메멘토 감독 아니랄까봐 시간 이상하게 엮어놓은 것도 괜찮았다. 복선도 잘 깔았고. 근데 반전이 알아채기 좀 쉽더라. 이전 식스센스를 보면서 느꼈던 그런 반전은 다시 못겪는건가.

  근데 좀 아쉬운건 나는 마술에 관한 이야기, 이런 식으로 봐 놔서... 마술 기법 이런 거 위주로 나갈 줄 알았는데, 그게 아니어서. 처음에는 물론 그랬지만, 뒤로 갈수록 기법이라기 보다는 요상한 과학이 나와주셔서. 그러면서도 나름 실제성을 부과하려고 한건지 에디슨 이야기가 나와서 웃었다. 

  요상한 과학자 테슬라 역할은 데이빗 보위. 근데... 몰라봤다. 아니 어디서 많이 본 얼굴이구나. 하고만 생각했지 정말 몰랐어. 그러고보니 배트맨 비긴즈의 알프레도역의 마이클 케인씨가 카터 역할로 나왔는데, 이분도 목소리 듣고 알았다. 나 왜이러지. 

  연기들은 좋았다. 가끔 크리스찬 베일 목소리가 너무 힘에 찬듯한 느낌이 들긴 했지만, 거슬리진 않았다. 크리스찬 베일은 '아메리칸 사이코'이후로 몹시 좋은 인상을 주고 있다. 휴 잭맨도 부담없었고. 무대 쇼맨십이 좋더라. 진짜 마술해도 될 거 같아. 킥킥. 휴 잭맨이 무대 밑에서 손 벌리면서 환호를 듣는 장면이 꽤 인상에 남았다. 나머지 여자 배우들도 부담없이 괜찮더라. 근데 스칼렛 요한슨은... 무대에서 도우미 역할하니까 제법 몸매 드러내는 옷을 입는데, 안 어울려. 전부터 생각했던 스칼렛 요한슨은 유아체형. 을 확정지었다. 얼굴은 섹시한데...

  요상한 과학은 좀 뜬금없었지만, 전체적인 구성이라던가는 맘에 들었다. 연기들도 참 좋았고. 피곤해 죽겠는데 극장가서 본 보람이 있었다.

p.s - 휴 잭맨은 양복입고 태어났나보다.

(탁구채 지운 한국 포스터가 마음에 안들어서 미국 포스터로.)

매치 포인트 감독 우디 앨런 (2005 / 영국) 출연 스칼렛 요한슨, 조나단 리스 마이어스, 에밀리 모티머, 매튜 굿 상세보기

  오늘 봤다. 우디 알렌 영화에는 나쁜 추억이 있다. 전에 영화관련 계통으로 입시 준비를 했었는데, 시험치는 대학에서 상영한 작품이 우디 알렌의 카이로의 붉은 장미였다. 안타깝게도 난 우디 알렌의 작품을 본 적이 없었다... 그 대학에서 미국 영화 감독의 영화를 시험에 낸 적이 없었거든. 예비 받고 떨어졌고, 우디 알렌이 미워졌다. 그렇지만, 사실 영화는 재미있었어.

  우디 알렌이 본격 상업영화를 만들기 위해 각본을 쓰고 배우를 캐스팅했다고 한다. 뉴욕이 아닌 영국을 배경으로 한 것과, 스칼렛 요한슨의 모습은 확실히 우디 알렌의 느낌은 아니었다. 벗뜨, 그러나. 이 영화는 빼도 박도 못하는 우디 알렌 영화다. 126분인지 7분인지 하는 긴 런닝타임. 초반에는 흥미를 이끌다가, 중반에는 뻔한 불륜 로맨스로 흐르는가 싶더니. 어이쿠 맙소사. 결말 부분에서는 '이거, 우디 알렌 영화야.' 라고 외치고 있질 않은가. 테니스 공이 네트를 넘는가 마는가의 길로. 처음에 등장한 그 장면 때문에(아니면 요새 CSI에 단단히 빠져 있었기 때문인지도 몰라.) 나는 단단한 착각을 하고 있었고, 우디 알렌은 '니가 그렇게 생각할 줄 알았어!'라는 듯이 내 뒷통수를 테니스 라켓으로 날려버렸다. 으악. 으악. 어쩜 이럴 수가!

  뻔한 결말을 바란건 아니었지만, 아. 이렇게 자신만의 방식으로 표현할건 또 뭐람. 재치있게 느껴지기도 하고, 왠지 분하기도 하고. 그런 느낌이었다. 최근 들어 우디 알렌은 시대의 전유물처럼 느껴지기도 했는데... 아, 아니었어. 거장은 죽어도 거장인거다. 확실히 느끼고 말았다.

  캐스팅은 잘 된 편. 각본의 크리스 윌튼은 아일랜드 태생인데, 조나단 리스 마이어스 또한 아일랜드 태생이다. 조나단은 약간은 정열적이면서도 뻔뻔한 남자를 잘 표현했다. 미션 임파서블 3에 나왔던 모습과 살짝 비슷하다는 느낌도 있었다. 내게 조나단은 벨벳 골드마인에 나왔던 모습이 너무 인상 깊이 남아있다. 다른 연기를 하는 모습을 잘 지켜보지 못할 것 같았는데, 의외로 잘 어울려서 아, 배우구나 했다. 벨벳 골드마인 당시 평론가 평에 '조나단 리스 마이어스의 연기는 바람빠진 풍선껌 같았다'라는 평이 있어서 조나단이 그걸 냉장고에 붙여놓고, '그래, 난 바람빠진 껌이야.'했다던데. 많이 노력했나보다.

  스칼렛 조핸슨은 그야말로 섹시. 착하기만 한 클로에(크리스 윌튼의 아내)역보다는 확실히 튀었다. 비중도 그렇긴 했지만... 단순히 섹시에서 그치지 않고 날카롭고 예민해진 모습이라던가... 그런 모습이 마음에 들었다. 아일랜드에 나왔을 때보다 훨씬 나았다. 캐릭터가 더 발전한 모습이라 그런건지. 

  보는 도중 약간 지루할 수도 있겠다. 그치만 막판 가서 졸지는 말아야 할 영화다. 흥미 진진.